BIOGRAFIA
"Mi obra nace de la necesidad de traducir lo que no puedo expresar con palabras: las emociones, los procesos internos, las preguntas que me hago sobre nuestra naturaleza como seres humanos".
Inicios
Obra
Formación
Referencias
Trayectoria
Pamela Polanco (1994) es una artista visual dominicana nacida en Salcedo, provincia Hermanas Mirabal. Su práctica se inscribe en el surrealismo contemporáneo y se caracteriza por la construcción de universos simbólicos en los que la realidad se transforma para explorar las emociones y los procesos de la vida cotidiana.
Actualmente, su obra está representada por ASR Galería, con sede en Santo Domingo.
Su acercamiento al arte comenzó en la infancia. A los cuatro años asistió a Cositas, su primera escuela de arte en San Francisco de Macorís, provincia Duarte. Posteriormente continuó su formación en talleres locales del municipio de Tenares, donde transcurrió buena parte de su niñez y adolescencia. Entre 2007 y 2009 asistió a la Escuela de Arte Francis Libio Grullón, bajo la tutoría del artista José Alberto Reyes. En 2007 obtuvo, asimismo, el diploma de la Escuela de Capacitación Técnico Profesional (ECATEP), en Santo Domingo, bajo la instrucción del maestro Marcos Tavárez.
Se formó como arquitecta en la Universidad Católica Nordestana (UCNE), donde obtuvo el grado Magna Cum Laude en 2016. Tras graduarse, ejerció la profesión y desarrolló paralelamente una trayectoria laboral diversa vinculada a la creación, el diseño y las nuevas tecnologías.
Durante casi una década se desempeñó también como maquilladora profesional, diseñadora de interfaces digitales — en Soluciones GBH— y asistente virtual a través de la plataforma Upwork. En el 2020 trabajó como arquitecta independiente en Estudio Hjaldo y en el 2021 asumió el cargo de arquitecta senior en el estudio Acebal Canney Arquitectos & Asociados, del que se retiró en marzo de 2023 para dedicarse de manera definitiva a la carrera artística.
La pandemia de COVID-19 marcó un punto de inflexión en su trayectoria, al llevarla a tomar conciencia de la necesidad de hacer del arte el centro de su vida. A partir de ahí retomó la pintura de manera sostenida con el apoyo y guía del artista visual Juan Carlos Reyes, figura determinante en su desarrollo artístico. Su proceso formativo continúa activo en 2026 mediante un acompañamiento personalizado con la artista visual internacional Alonsa Guevara.
Entre sus referentes visuales se encuentran René Magritte, CJ Hendry, Mike Dargas y Zaria Forman. Su proceso creativo parte de una metodología rigurosa pues cada obra surge de una idea que desarrolla mediante anotaciones cotidianas que luego traslada a bocetos hasta llevar la composición final al lienzo. Presta especial atención al detalle, el color y la textura, elementos que contribuyen a construir sus atmósferas simbólicas.
Su trayectoria expositiva reciente incluye las muestras colectivas Inner Canvas (Arte San Ramón, 2024), Narrativas Femeninas en Tránsito (Arte San Ramón, 2025) y Perspective (The Green Room / Artgala, 2025). Su obra Fuego silente (2024) fue seleccionada para el II Premio de Arte Juan José Bellapart (Museo Bellapart, 2024), mientras que Transfusiones de identidad (2025) formó parte de la 31.ª Bienal Nacional de Artes Visuales (Museo de Arte Moderno, 2025). En 2026 participó en la selección Gallery Picks, Mother's Day Edition, coordinada por ASR Galería en Artsy. Su trabajo ha sido reseñado y difundido por medios como El Caribe, Acento, Ritmo Social, Revista Aldaba, LaBocaMag, Santo Domingo Times, entre otros.
